“Khổng tước” là hình tượng sân khấu kinh điển do nghệ sĩ múa nổi tiếng Dương Lệ Bình sáng tạo nên. Với loạt tác phẩm tiêu biểu như “Linh hồn của khổng tước”, bà đã khiến khán giả phải thốt lên rằng: “Cô chính là khổng tước, và khổng tước chính là cô.”
Trên con đường theo đuổi nghệ thuật, Dương Lệ Bình không bao giờ dừng lại. Khi đã nắm bắt được “hình” của khổng tước, thậm chí là “thần” của khổng tước, bà vẫn chưa thấy thỏa mãn. Bà muốn kể một câu chuyện phong phú và sâu sắc hơn về “Khổng Tước”.
Vì thế, năm 2012, vũ kịch “Khổng tước” ra đời. Ngay sau khi công diễn, tác phẩm đã nhận được vô số lời khen ngợi, khán giả nườm nượp đổ về xem, tạo nên một hiện tượng nghệ thuật đặc biệt.
Câu chuyện của vũ kịch “Khổng Tước” xoay quanh hai chủ đề vĩnh hằng: Sự sống và tình yêu, dùng ngôn ngữ sân khấu để diễn tả những cảm xúc chung của nhân loại, đồng thời truyền tải đến khán giả những suy ngẫm và cảm nhận của nghệ sĩ trong quá trình trưởng thành về nghệ thuật và cuộc sống.
Trong vở diễn, hình tượng “Khổng Tước” vừa là chim, vừa là người, tượng trưng cho muôn loài chúng sinh trong thế giới hữu tình.
Toàn bộ vở diễn được chia thành 4 chương: Xuân, Hạ, Thu, Đông, kể về một câu chuyện xoay quanh sự trưởng thành, bản tính con người, sự sống và tình yêu, đồng thời thể hiện sự hòa hợp giữa sinh mệnh và thiên địa tự nhiên.
Dương Lệ Bình xuất hiện trong chương cuối - Đông - nơi cảm xúc được đẩy lên cao trào với thông điệp về sự kết thúc, cái đẹp trong cõi vô thường và sắc màu úa tàn của đời sống.
Thông qua hình thức nghệ thuật sân khấu, vở diễn mang đến một hành trình khám phá thế giới đầy thiện ý, cũng như một sự truy vấn sâu sắc về sự sống và nhân tính, phản chiếu tình cảm nhân văn nơi giao hòa giữa đời sống và nghệ thuật.
Vở vũ kịch “Khổng Tước - The Peacock Hanoi 2026” biểu diễn tại nhà hát Hồ Gươm quy tụ gần 70 nghệ sĩ vũ đạo và kỹ thuật viên Trung Quốc, cùng toàn bộ hệ thống thiết bị sân khấu, đạo cụ và trang phục được đưa sang Việt Nam nguyên bản, đảm bảo tính toàn vẹn và chuẩn mực nghệ thuật của tác phẩm theo tiêu chuẩn biểu diễn quốc tế.
Để đưa vở diễn đến với khán giả Việt Nam, công ty truyền thông VietArt, đơn vị tổ chức chương trình đã triển khai quá trình chuẩn bị kéo dài gần 02 năm, với sự phối hợp chặt chẽ giữa các đối tác Việt Nam - Trung Quốc. Theo kế hoạch, hệ thống thiết bị sân khấu được vận chuyển từ Trung Quốc sang Việt Nam bằng 6 container 45 feet, di chuyển trong 7 ngày để tập kết tại Nhà hát Hồ Gươm. Công tác vận chuyển, lắp đặt và dàn dựng được chuẩn bị kỹ lưỡng nhằm mang đến cho khán giả một trải nghiệm nghệ thuật trọn vẹn, đồng bộ và đạt đẳng cấp quốc tế.
Dù là nghệ sĩ múa nổi tiếng của Trung Quốc nhưng Nghệ sĩ Dương Lệ Bình cho biết, bà chưa từng được đào tạo bài bản trong các trường lớp chuyên nghiệp mà mà học từ thế giới tự nhiên rộng lớn.
"Người Bạch đã học múa từ trong bụng mẹ. Ngay từ nhỏ, chúng tôi đã cảm nhận được văn hóa nhảy múa qua những điệu dân gian, qua lễ hội mùa màng, qua khoảnh khắc chào đón ánh mặt trời. Động tác con ngựa chạy trên đồng cỏ, bướm bay lượn bên hoa, cho tới tiếng suối chảy... tất cả đều trở thành nguồn cảm hứng để tôi chuyển hóa thành ngôn ngữ vũ đạo"- chim công làng múa cho hay.
Cũng theo nghệ sĩ Dương Lệ Bình, hình ảnh Khổng tước luôn xuất hiện trong đời sống tinh thần của người dân Vân Nam và nhiều quốc gia Đông Nam Á. Khi còn nhỏ, bà thường nấp sau những tán cây để quan sát chim công thật bên bờ suối rồi ghi nhớ từng chuyển động của chúng.
“Khổng tước là một vũ kịch khiến người ta cảm thấy kỳ diệu. Nó kể một câu chuyện về thiên nhiên, sinh mệnh, trưởng thành, nhân tính và tình yêu. Nó chảy trong cơ thể tôi, tuôn trào và biểu đạt ra ngoài một cách tự nhiên”, nghệ sĩ Dương Lệ Bình cho biết.
